gra

Festiwal muzyki z gier we Wrocławiu [FESTIWAL]

„Grim Fandango”, „Diablo”, „World of Warcraft”, „StarCraft”, „Ori and the Blind Forest” i „Heroes of Might and Magic” – muzyka z tych serii zabrzmi na scenie wrocławskiego Narodowego Forum Muzyki podczas pierwszego w Polsce festiwalu poświęconego w całości soundtrackom z gier wideo.

Dwa dni, cztery koncerty, warsztaty, spotkania z kompozytorami i branżowe dyskusje. Znamy szczegóły pierwszej edycji Game Music Festival we Wrocławiu. Game Music Festival będzie unikatową na skalę światową imprezą – muzyka z gier wreszcie doczekała się poważnego festiwalu. W trakcie dwóch dni – 26 i 27 października – na scenie Narodowego Forum Muzyki wystąpi łącznie kilkuset muzyków.

Festiwal otworzy koncert The Symphony of Heroes, który wykona 80-osobowa orkiestra NFM. Dzieło składa się z trzech suit – każda prezentuje porywającą muzykę Paula Romero z jednej z części serii „Heroes of Might and Magic”. Suita pierwsza to muzyka z II części „HoM&M”. Na suitę drugą złożą się najpiękniejsze fragmenty ścieżki dźwiękowej z „HoM&M III”. Trzecia, ostatnia suita, zawierać będzie utwory, które można usłyszeć w IV części serii. Ubiegłoroczna premiera The Symphony of Heroes odniosła olbrzymi sukces, a bilety wyprzedały się na kilka tygodni przed wydarzeniem.

Wieczorowa gala (26 października) będzie hołdem dla nietuzinkowej gry przygodowej, „Grim Fandango”, która świętuje w tym roku swoje 20-lecie. W ramach uroczystej gali The Jazz of Grim Fandango w NFM zagoszczą jazzowe klimaty z najwyższej półki autorstwa Petera McConnella w wykonaniu rewelacyjnego Big Bandu Bartosza Pernala. Disney Interactive oraz Double Fine Productions oficjalnie weszli we współpracę z organizatorami festiwalu, a galę zaszczyci obecnością sam kompozytor muzyki z „Grim Fandango”.

Drugi dzień imprezy rozpocznie się od magicznych brzmień z gry „Ori and the Blind Forest”. Rozbudowane dzieło The Symphony of the Forest wprowadzi widownię w świat wyrafinowanej muzyki autorstwa Garetha Cokera, który osobiście pojawi się we Wrocławiu. Będzie to światowa premiera tej ścieżki dźwiękowej wykonanej na żywo w tak bogatej formie.

Czwartym koncertem festiwalu będzie The Symphony of the Storm, monumentalne dzieło składające się z trzech suit: pierwsza – poświęcona w całości niezwykle popularnej serii „Diablo”, druga – prezentująca melodie z cyklu „World of Warcraft” oraz trzecia – zawierająca utwory znane z obu części „StarCrafta”. Symfonię wykona pełna orkiestra oraz chór Narodowego Forum Muzyki – łącznie ponad 120 muzyków na scenie. Dzieło łączy muzykę z bardzo wielu produkcji, którą na przestrzeni lat tworzyło wielu kompozytorów. Do Wrocławia przyleci jeden z nich, Neal Acree, który weźmie udział w finałowym koncercie festiwalu.

Jak zapewniają organizatorzy, z portalu gamemusic.pl, ideą festiwalu jest nie tylko możliwość wysłuchania ulubionych melodii z gier na żywo w wersji akustycznej, ale także szansa spotkania kompozytorów, udziału w warsztatach i prelekcjach oraz panelach dyskusyjnych: „Stawiamy na najwyższą jakość artystyczną, dlatego zdecydowaliśmy się na Narodowe Forum Muzyki, które ma jedną z najlepszych pod względem akustyki sal na świecie. Dzięki temu muzyka może być tam odbierana w sposób niezakłócony sztucznym nagłośnieniem. Bardzo zależy nam na tym, by festiwal był również miejscem edukacji, gdzie fani mają możliwość zapoznania się z procesem powstawania muzyki do gier, ale też forum spotkań ekspertów branży, dźwiękowców i kompozytorów” dodają organizatorzy.

Miejsce:

Narodowe Forum Muzyki im. Witolda Lutosławskiego we Wrocławiu – imponujący gmach na mapie polskich filharmonii. Doskonała akustyka specjalnie zaprojektowanych sal koncertowych stawia NFM w czołówce najlepszych obiektów tego typu na świecie. Nowoczesne systemy służące do zmiany akustyki, m.in. ruchomy sufit oraz przestrzenie akustyczne okalające sale, pozwalają na regulację długości wybrzmiewania dźwięku.

Artyści:

Za wykonanie muzyki odpowiada ceniona orkiestra Narodowego Forum Muzyki. Orkiestra symfoniczna NFM Filharmonia Wrocławska powstała w 1945 roku i od tego czasu wykonała dziesiątki unikalnych projektów, promując także polską muzykę za granicą. Ponadto na scenie festiwalu wystąpi między innymi Chór NFM, Big Band Bartosza Pernala oraz soliści.

Partytury:

Przygotowaniem repertuaru i aranżacjami zajęło się kilku artystów, między innymi Jan Sanejko, Aruto Matsumoto, Bartosz Pernal. Proces powstawania aranżacji był nadzorowany przez kompozytorów oryginalnej muzyki oraz przez wydawców poszczególnych produkcji.

Bilety:

Ceny za wstęp na pojedyncze wydarzenia zaczynają się od 69 zł i rosną w zależności od umiejscowienia na sali. Bilety uprawniające do uczestnictwa w sesjach meet & greet można nabyć od 179 zł. Karnety na wszystkie koncerty festiwalu zaczynają się od 499 zł. W sprzedaży będą także ściśle limitowane karnety VIP zapewniające dodatkowo spotkania ze wszystkimi kompozytorami, którzy pojawią się na festiwalu, a także wstęp na wydarzenia towarzyszące.

Po wejściówki zapraszamy na: www.gmfest.com.

O gamemusic.pl:

Jesteśmy grupą ludzi zafascynowanych muzyką z gier wideo. Nasz zespół tworzy portal gamemusic.pl, który już od ponad 12 lat dostarcza wszystko to, co chcielibyście przeczytać i usłyszeć o dźwięku w grach. Pochodzimy z Polski, lecz działamy na skalę międzynarodową. Działalność portalu obejmuje recenzje, wywiady i artykuły, a także organizację koncertów, warsztaty i panele dyskusyjne oraz wytwórnię płyt winylowych gamemusic records.

[informacja prasowa/gamemusic.pl]

Reklamy

Ścieżka dźwiękowa gry „Life Is Strange” [MUSIC]

"Life is Strange"

„Life Is Strange”

Soundtrack gry „Life Is Strange” to jedna z najlepszych płyt, jaka trafiła ostatnio do mojego odtwarzacza. Co lepsze, była totalnym zaskoczeniem, bo choć wiedziałam, że zamawiając limitowaną edycję gry, otrzymam również ścieżkę dźwiękową, to byłam przygotowana na jej cyfrową wersję, pomimo rysunku płyty na opakowaniu gry (hmm, bo jak inaczej mieli zobrazować soundtrack?).

Co prawda, część zawartości krążka jest mi znana, bowiem „Spanish Sahara” Foals, „Something Good” alt-J, „Got Well Soon” Breton czy „Crosses” José Gonzáleza to utwory, które w czasach swoich premier były wręcz katowane nie tylko przeze mnie. Ten soundtrack to jednak 22 pozycje, z czego 8 z nich to dedykowane fragmentom/elementom gry kompozycje. Przy czym całość zestawiona została w taki sposób, że czyni tę płytę ogromnie klimatyczną i spójną historią.

Natomiast jako ścieżka dźwiękowa „Life Is Strange” ta kompilacja jest czymś GENIALNYM. Nie spotkałam się dotychczas z lepiej dobraną muzyką do gry wideo, a regały uginają mi się pod pudełkami gier na niejedną konsolę. Ograłam niemałą część dostępnych w Europie japońskich RPG-ów, które zdecydowanie przodują w udźwiękowieniu, jeśli chodzi o gry konsolowe/komputerowe. ŻADNA gra nie wywarła na mnie do tej pory TAKIEGO wrażenia z uwagi na muzykę, która towarzyszyła mi podczas rozgrywki.

Przy czym rozgrywka właśnie, nastrój, fabuła i bohaterowie „Life Is Strange” to temat na osobny tekst (oczywiście pełen zachwytów). Historia tej gry, pomimo swojego mocno fikcyjnego trzonu, jest piękna i bardzo poruszająca. Postaci z kolei są ogromnie wiarygodne i absorbują swoimi charakterami, natomiast relacja pomiędzy głównymi bohaterkami to po prostu MAJSTERSZTYK. I nie wiem, czy to dobrze świadczy o twórcach gry, czy źle o mnie, ale ja już dawno nie zaangażowałam się AŻ TAK w żadną relację kogokolwiek z mojego otoczenia. Sytuację pomiędzy Max i Chloe obserwowałam natomiast z wypiekami na policzkach i galopującym w klatce piersiowej sercem, dokonując przy tym wyborów w grze najstaranniej, jak tylko mogłam (czasem być może nadużywając opcji przewijania) i najlepiej właśnie dla ich relacji.

„Life Is Strange” jest absolutną rewelacją. W tę grę po prostu trzeba zagrać, trzeba ją przeżyć. Ścieżka dźwiękowa z kolei jest kompilacją, obok której nie sposób przejść obojętnie. I tak, jestem nową psychofanką ludzi z DONTNOD Entertainment, którzy są odpowiedzialni za stworzenie tego CUDA.

[KJ/TDGM]